義大利設計展－yuchun

今天按照預定的計畫早上去練了琴，只不過練ㄌㄧ小時黃/>老師打電話叫我去代課，結果走出校門那一煞挪，她跟我說不用ㄌ..挖哩咧…..就往下一ㄍ計畫走嚕..幫小鴻辦完事情後，到了我期待已久ㄉ北美館去看義大利設計展，看完後下地下室去看了台北美術獎的展，覽但是地下室ㄉ展沒有全部看完，ㄧ方面是因為我覺得沒辦法一下子吸收那ㄇ多東西，再來是他也不在計畫之內，且我也不夠時間看完，所以就往外走嚕…本來要在外面照張相…就是美術館外有一ㄍ大理石作品名字叫做靜，它不知道位啥居然讓我聯想到之前去看的人體展…覺得好像ㄛ..結果相機沒電啦哈哈….改天來嚕.. 接著要往台北故事城去想去吃吃東西…誰知道…我只是想進去吃東西好像也要門票..作罷..改天ㄧ道參觀，回大直吃摩斯好了，還好有先吃摩斯因為今天店裡忙沒時間吃飯

另外..義大利設計展的感想如下嚕

參展名：義大利設計展

參展日期：2004.7.15

心得：

其實對義大利設計史或任何設計方面的事都不了解，只是對藝術有興趣所以去看了這個展。

對義大利設計的印象也不知道從哪而來，也不知道是否正確，就是覺得顏色很簡單，大概就紅色、白色、黃色、綠色、藍色，通常都是色彩鮮艷、大膽。而線條超級簡單。看了這個展覽後，覺得不只是這樣子，其實它設計外表看似如此，但功能越是很複雜的，大多是很實用。在多樣印象深刻的作品中舉出個例子來說，有一個Mini kitchen櫥櫃組，外表四四方方，單調的木頭色，但是它是所有廚房內要素的綜合體。在本書中對它的介紹如下: Mini kitchen是用木頭和不繡鋼製成的，他將所有重要的效能全放進ㄧ個半立方公尺的方塊中，從冰箱、電爐、到放置鍋碗瓢盆等廚房用品的櫥櫃與抽屜。就社會學的層面而言，Mini kitchen似乎在反應那個經濟繁榮的年代，許多中產家庭對節省空間的要求。然而更有趣的是，這項設計的理論背景已和緊湊的生活連結起來，並意圖囊擴柯比意在｢居住的機器｣中所指的60年代太空梭。(柯比意Le Corbusier…ㄧ位建築設計師，前幾年其作品模型在北美館有展出，當時我也有去看) 。(圖片請參照P.14)

而在1945~1960義大利設計作品展中，我發現很多作品都是在我們小時候(大概是1982~1988，出生到國小一年級前) ，在台灣會看到很多相似的東西。例如1946年設計師Corradino D’Ascanio利用飛機機身的單板外殼結構設計出Vespa(黃蜂) ，在台灣應該就是偉士牌機車嚕，相信大家都有印象。(詳細介紹和圖片請參照P.12)

在1960~1970，義大利經過完整工業化過程，生活風格快速現代化，隨之通貨膨漲卻又使局面徹底改觀。1968開始新設計發展出兩個導向:1.激進設計或反設計--創造不實際物件，造成視覺效果，肩負政治訊息。2.普普設計—更是朝向諷刺、不協調和娛樂。例如:近年來常在台灣夜市堨i以看到像是BLOW 充氣式扶手椅，採用PVC材質做成，是義大利在經歷了60年代初期的經濟榮景後，渴望舒適的象徵。造型來自普普藝術，卻受米其林輪胎比邊登胖小子的啟發。顯示廣告在1960年代造成反諷式影響。(詳細介紹和圖片請參照P.14)

1970~1980恐佈主義黑暗時期達到高峰。1972年紐約現代美術館展覽｢義大利--嶄新的居家樣貌｣。呈現出義大利多面向表現，使世人大開眼界。1980~1990多元的語言，主導了當時設計圈，義大利時尚以龍捲風之勢襲捲全世界。

其他映像深刻的作品分別:P.12:Pesciera煮魚鍋、Superleggera椅子;P.13:Margherita 、Sole椅子;P.15:Pratone 坐墊、 Serie64椅子;P.16:Proust 扶手椅;P.18:I Feltri扶手椅、Mario Cananzi e Roberto Semprini Tatlin座椅;而在P20.21部份每ㄧ樣作品我印像都很深刻，他們都是1990-2000的作品，很有未來感。

在書中本校設計學院院長官院長政能，更以義大利設計和台灣設計做探討指出了不少台灣可以參考學習的地方，我相信這不僅僅是在設計上，在所有的藝文部分都是如此。看完這本書和展覽後，更發現歷史的重要，文化的重要。文化不僅僅是ㄧ個層面，他是多面向的影響到每ㄧ處、每ㄧ細節、融入生活，造成文化。尤其是學習藝術方面的我，更是要多加了解，才能融會貫通。範圍很廣大，希望我能越來越朝進自己理想的目標前進。